miércoles, 1 de diciembre de 2010

Pablo Picasso

"My mother said to me, "If you are a soldier, you will become a general. If you are a monk, you will become the Pope." Instead, I was a painter, and became Picasso." Pablo Picasso

¡Hola!

En esta entrada hablaremos de un artista que seguramente les sonará bastante...uno muy reconocido...cubista: Pablo Picasso.



Pablo Ruiz Picasso (Málaga España, 25 de octubre de 1881 - Mougins Francia, 8 de abril de 1973), pintor, dibujante y escultor español más conocido como Pablo Picasso. Inició su aprendizaje en el mundo de la pintura a través de su padre, profesor de Bellas Artes. Es uno de los grandes maestros del siglo XX, quizás el artista que más fama alcanzó fuera del ámbito profesional, ya que existen más de 1500 obras suyas en museos que reciben el nombre de "Museo Picasso".

Fuente: http://www.historiador.net/story.php?id=809

Presentacion de Picasso; descargar aqui

Las Vanguardias

¡Hola, lectores!

En esta nueva entrada hablaremos de las vanguardias. Les dejamos una pequeña introducción histórica y un mapa conceptual para descargar.

INTRODUCCION

En el siglo XX los valores establecidos se alteran. El artista, inmerso en estos cambios, se sitúa en una nueva dimensión y la innovación en todos los campos de la expresión artística define esta etapa. Es importante tener en cuenta la fecundidad del arte contemporáneo, que provoca la aparición de corrientes yuxtapuestas, a veces de efímera duración, reflejo de los cambios acontecidos y de la gran capacidad creadora del hombre.

El arte sufre una gran transformación, rompiendo con las convenciones establecidas desde el Renacimiento sobre la perspectiva y sobre la representación figurativa. El artista busca una forma diferente de expresar las realidades cambiantes, dan valores subjetivos al color e insisten en la velocidad y la simultaneidad como elementos condicionantes de la vida contemporánea.

Las tensiones sociales y políticas son graves durante la primera mitad de siglo, y tanto la guerra como el período en entreguerras provocan en los artistas su ira, su frustración ante lo absurdo, su necesidad de expresar la dureza del mundo que están viviendo, distanciándose de los lenguajes y de las formas tradicionales. Es importante tener en cuenta que muchos de los artistas de las primeras vanguardias se afilian o participan activamente en movimientos políticos de diferentes signos. La guerra afecta directa e indirectamente a los hombres y la presión psicológica y el testimonio de la catástrofe quedan presentes en la obra gráfica de los vanguardistas.


Fuente: tom-historiadelarte.blogspot.com/.../las-vanguardias-del-s-xx-fauvismo.html

MAPA PARA DESCARGAR
Aqui

martes, 30 de noviembre de 2010

Cuadro Comparativo (Egipto-Mesopotamia)

Esta entrada es muy simple la verdad, vamos a compartirles un cuadro comparativo que realizamos en clase. Es una comparación de dos periodos que son el arte Egipcio y el arte Mesopotámico.




Lo pueden descargar de aquí:
http://www.mediafire.com/?l8tbvwwife79499

Movimiento Artístico

¡Vaya, hola de nuevo! (tan rápido)

En esta sección del blog, las tortugas ninja menos una hablarán del periodo artístico que más se les haya hecho interesante. Bueno, el elegido fue el Renacimiento.



Este cuadro tan bello que vemos es la Mona Lisa pintada por el genio del Renacimiento, Leonardo Da Vinci. Un hombre que dedicó su vida al conocimiento, al arte, a la invención. Él no estaba estancado en la pintura nada más sino que expandió sus horizontes llegando incluso a estudiar anatomía. Pero esto no es sólo sobre Leonardo sino sobre el Renacimiento en general.

El Renacimiento es un retorno a los canones griegos, es decir, la vuelta a lo clásico. Los temas ya no son en su mayoría religiosos, sino el hombre vuelve a ser el centro de todo (humanismo). Las figuras se vuelven más proporcionales conforme a la realidad, desligándose también de los objetivos irrealistas que se establecían los griegos.



En esta escultura, "La piedad" de Miguel Ángel, podemos apreciar lo previamente dicho.

Pero bueno, hablemos de la razón por la que se nos hace interesante. Es más que nada por la belleza de las obras mostradas, el talento de los muchos artistas que surgieron en el periodo (como Leonardo Da Vinci, Miguel Angel, Rafael y Donatello, por citar a los que dan nuestro nombre), también más que nada por las expresiones llenas de sentimientos, estos se pueden apreciar con más facilidad, ya no son planos ni fijos sino que causan una reacción en el que las mira.

¿Qué es el arte?

¡Hola, lectores!

Somos un trío de estudiantes de LAD (licenciado en Animación y arte digital) del campus Monterrey, que actualmente estamos finalizando nuestro primer semestre y como tarea para la materia de historia del arte, nos han encomendado crear un blog. Pues bueno, como dijo la famosa liebre de marzo, comencemos por el principio.

¿Qué es el arte?

Bueno, existen muchas definiciones. La nuestra es que es una forma de expresar lo que llevamos por dentro, léase nuestros sentimientos, pensamientos, creencias y experiencias. El artista es una persona creativa que se le da un espacio en blanco, material o inmaterial, para plasmar todo lo que le venga en gana. El artista, por un lado, es un creador.

Es una idea muy general de lo que nosotros consideramos como arte, tal vez incluso su definición sea muy distinta pero creo que coincidimos en que el arte es una forma de expresión que el ser humano realmente necesita porque no puede quedarse callado para siempre ¿o sí?

Seguiremos hablando en la siguiente entrada acerca de un movimiento en específico.

Se despiden:
Las tortugas ninja menos una :3